10 specyficznych dla danego miejsca arcydzieł sztuki, które można docenić tylko w człowieku

10 specyficznych dla danego miejsca arcydzieł sztuki, które można docenić tylko w człowieku
10 specyficznych dla danego miejsca arcydzieł sztuki, które można docenić tylko w człowieku

Wideo: 10 specyficznych dla danego miejsca arcydzieł sztuki, które można docenić tylko w człowieku

Wideo: 10 specyficznych dla danego miejsca arcydzieł sztuki, które można docenić tylko w człowieku
Wideo: Odkryj z nami sztukę Północy! | GOOD IDEA 2024, Marsz
Anonim
Image
Image

Autor: Amanda Renshaw Dwa lata po opublikowaniu Phaidon Muzeum Sztuki, najważniejszy bęben światowych arcydzieł w jednym tomie, opublikował drugi tom kawowy przeznaczony do zainspirowania niezliczonych pielgrzymek do najbardziej zadziwiających dzieł na świecie. Art & Place: specyficzna dla miejsca sztuka obu Ameryk rozwija się jak wymarzona książka zawierająca 800 wielkoformatowych zdjęć z najwspanialszych dzieł, które musisz docenić. "Miałem okazję odwiedzić wiele stron, ale szybko zdałem sobie sprawę, że niestety nie można ich odwiedzić w jednym życiu" - powiedziała redaktorka książki, Amanda Renshaw. Poprosiliśmy ją, aby wyróżniła dziesięć swoich ulubionych - książka zawiera jeszcze 160.

Watts Towers, Los Angeles Wspaniałe budowle "sztuki ludowej" Simona Rodii nadal fascynują architektów do dziś. Wykonane z rur stalowych, drutu, zaprawy i betonu oraz udekorowane ceramiką, szkłem i muszlami, ich lokalizacja na obszarze L.A., znanym z ubóstwa i przemocy, wcześniej zagrażała ich przetrwaniu; ale teraz, uznane za ich artystyczne znaczenie i chronione jako narodowy zabytek historyczny, te surrealistyczne i wizjonerskie formy są pokazane, nierozerwalnie związane z lokalizacją, która odrzuciła je, a następnie przywitała.
Watts Towers, Los Angeles Wspaniałe budowle "sztuki ludowej" Simona Rodii nadal fascynują architektów do dziś. Wykonane z rur stalowych, drutu, zaprawy i betonu oraz udekorowane ceramiką, szkłem i muszlami, ich lokalizacja na obszarze L.A., znanym z ubóstwa i przemocy, wcześniej zagrażała ich przetrwaniu; ale teraz, uznane za ich artystyczne znaczenie i chronione jako narodowy zabytek historyczny, te surrealistyczne i wizjonerskie formy są pokazane, nierozerwalnie związane z lokalizacją, która odrzuciła je, a następnie przywitała.

Watts Towers, Simon Rodia, Los Angeles, Kalifornia, USA. Statek Marco Polo, pierwsza rzeźba stworzona przez Simona Rodię na miejscu

Joshua Tree Outdoor Museum, Kalifornia Triumf w pomysłowym połączeniu przedmiotów codziennego użytku, ściśle związanych z inspirującym, choć ponurym krajobrazem, głęboko osobistych rzeźb Purifoya bada ludzkie doświadczenia i komunikacyjną siłę sztuki. Połączone przez artystę interakcje terenu pustynnego z rzeźbami stają się przekonującym świadectwem możliwości autorepresji.
Joshua Tree Outdoor Museum, Kalifornia Triumf w pomysłowym połączeniu przedmiotów codziennego użytku, ściśle związanych z inspirującym, choć ponurym krajobrazem, głęboko osobistych rzeźb Purifoya bada ludzkie doświadczenia i komunikacyjną siłę sztuki. Połączone przez artystę interakcje terenu pustynnego z rzeźbami stają się przekonującym świadectwem możliwości autorepresji.

Noah Purifoy, Muzeum na świeżym powietrzu Joshua Tree. Ogród rzeźb (na pierwszym planie), 1994-6. Różne środki przekazu. Biały Dom (tło), 1991-3. Różne środki przekazu. 6 × 12,19 × 6 m / 20 × 40 × 20 stóp

Chupinas Mesa, hrabstwo San Miguel, Nowy Meksyk Niezwykłe zarówno ze względu na swój rozmiar, jak i całkowitą oryginalność jego poczęcia, Star Axis zaprojektowano jako obserwatorium nagich oczu, którego forma opierała się na dopasowaniu poszczególnych obiektów gwiezdnych i ich związku z Ciało ludzkie. Praca trwająca prawie czterdzieści lat, jest poetyckim przemyśleniem kalendrycznych pomników, takich jak Stonehenge.
Chupinas Mesa, hrabstwo San Miguel, Nowy Meksyk Niezwykłe zarówno ze względu na swój rozmiar, jak i całkowitą oryginalność jego poczęcia, Star Axis zaprojektowano jako obserwatorium nagich oczu, którego forma opierała się na dopasowaniu poszczególnych obiektów gwiezdnych i ich związku z Ciało ludzkie. Praca trwająca prawie czterdzieści lat, jest poetyckim przemyśleniem kalendrycznych pomników, takich jak Stonehenge.

Chupinas Mesa, Charles Ross, Góry Sangre de Cristo, Anton Chico, NM, USA, Star Axis, 1976-, rzeźbione skały i murze, H: 15.85 m / 52ft

Vietnam Veterans Memorial, Washington, D.C. Maya Lin, rewolucyjne podejście do pomników wojennych i pamięć o zmarłych, odrzuca tradycyjne paje do samej wojny, a zamiast tego skupia się wyłącznie na ludziach, których to dotyczy. W intymnym, kontemplacyjnym memoriale użyto długiej, klinowatej serii bazaltowych paneli, aby wymienić nazwiska 58 000 zabitych w konflikcie w Wietnamie. Ustanawiając uzdrawiający ruch okrężny, nazwy i daty zapętlają się z powrotem tam, gdzie się zaczęły; książki na mównicach w pobliżu alfabetycznie wymieniają nazwiska zmarłych, pozwalają odwiedzającym zlokalizować panel i linię nazwiska na Ścianie Pamięci.
Vietnam Veterans Memorial, Washington, D.C. Maya Lin, rewolucyjne podejście do pomników wojennych i pamięć o zmarłych, odrzuca tradycyjne paje do samej wojny, a zamiast tego skupia się wyłącznie na ludziach, których to dotyczy. W intymnym, kontemplacyjnym memoriale użyto długiej, klinowatej serii bazaltowych paneli, aby wymienić nazwiska 58 000 zabitych w konflikcie w Wietnamie. Ustanawiając uzdrawiający ruch okrężny, nazwy i daty zapętlają się z powrotem tam, gdzie się zaczęły; książki na mównicach w pobliżu alfabetycznie wymieniają nazwiska zmarłych, pozwalają odwiedzającym zlokalizować panel i linię nazwiska na Ścianie Pamięci.

Maya Lin, Memorial Wall 1982. Bazalt. 3 × 19,8 m / 10 × 65 stóp

Image
Image

Metro w Times Square Eksplozja koloru, werwy i kreatywności w jednej z najbardziej ruchliwych stacji metra w Nowym Jorku, retro-futurystyczne obrazy Roya Lichtensteina rozciągają się wzdłuż długiej, wysokiej antresoli na ścianie. Dzięki muralowi i ogromnym, jasno oświetlonym oznaki Times Square, mural jest jednym z najbardziej udanych w mieście wielu publicznych dzieł sztuki zainstalowanych w systemie metra.

Kościół Świętej Trójcy w Nowym Jorku Jeden z najpiękniejszych i najniezwyklejszych kościołów w Ameryce, Kościół Świętej Trójcy odniósł natychmiastowy sukces. Ustanawiając profesjonalną reputację architekta, przyciągnęły kolejne dzieła renomowanych artystów, takie jak szkło zaprojektowane przez Edwarda Burne-Jonesa i wyprodukowane przez firmę Morris. Eklektyczny design, inspirowany sztuką arabską, bizantyjską i wczesnochrześcijańską, tworzy imponujące wnętrze dla kościoła.
Kościół Świętej Trójcy w Nowym Jorku Jeden z najpiękniejszych i najniezwyklejszych kościołów w Ameryce, Kościół Świętej Trójcy odniósł natychmiastowy sukces. Ustanawiając profesjonalną reputację architekta, przyciągnęły kolejne dzieła renomowanych artystów, takie jak szkło zaprojektowane przez Edwarda Burne-Jonesa i wyprodukowane przez firmę Morris. Eklektyczny design, inspirowany sztuką arabską, bizantyjską i wczesnochrześcijańską, tworzy imponujące wnętrze dla kościoła.

John La Farge, Murale Trójcy Świętej, 1876-7. Enkaustyk na tynku. Całkowita powierzchnia 2000 m2 / 21.500 stóp kwadratowych Widok z prezbiterium

Fusterlandia, Hawana, Kuba Zalana w jaskrawe kolory i fantastyczne obrazy, Fusterlandia zamieniła zakurzoną wioskę w świat fantazji, który nie pozwala się objąć okolicznościami. Szukając sposobu na dodanie wizualnej intrygi i podekscytowania swojemu otoczeniu, artysta postanowił pokryć każdą powierzchnię swojego domu wyszukaną dekoracją. Projekt aktywnie angażuje się w krajobraz i jest chwytającym dowodem siły wyobraźni.
Fusterlandia, Hawana, Kuba Zalana w jaskrawe kolory i fantastyczne obrazy, Fusterlandia zamieniła zakurzoną wioskę w świat fantazji, który nie pozwala się objąć okolicznościami. Szukając sposobu na dodanie wizualnej intrygi i podekscytowania swojemu otoczeniu, artysta postanowił pokryć każdą powierzchnię swojego domu wyszukaną dekoracją. Projekt aktywnie angażuje się w krajobraz i jest chwytającym dowodem siły wyobraźni.

José Rodriguez Fuster, Przegląd Fusterlandii przedstawiający wejście i okoliczne domy, ok. 2000-. Media mieszane, mozaika, malarstwo i rzeźba

Avenida El Dorado, Bogota, Kolumbia Jedna z najbardziej niezwykłych i przyciągających wzrok tras, dzięki swoim dramatycznym instalacjom rzeźbiarskim, Avenida El Dorado, zaproponowana jako muzeum przez Pierwszą Damę Kolumbii, jest drogą jak żadna inna. Rzeźby ośmiu artystów wyznaczają trasę od historycznego centrum Bogoty do Międzynarodowego Lotniska El Dorado, a El Viajero (Podróżnik) Antonio Segui jest teraz ważnym symbolem i symbolem dla podróżnych w Bogocie.
Avenida El Dorado, Bogota, Kolumbia Jedna z najbardziej niezwykłych i przyciągających wzrok tras, dzięki swoim dramatycznym instalacjom rzeźbiarskim, Avenida El Dorado, zaproponowana jako muzeum przez Pierwszą Damę Kolumbii, jest drogą jak żadna inna. Rzeźby ośmiu artystów wyznaczają trasę od historycznego centrum Bogoty do Międzynarodowego Lotniska El Dorado, a El Viajero (Podróżnik) Antonio Segui jest teraz ważnym symbolem i symbolem dla podróżnych w Bogocie.

Hugo Zapata, Longos (Long), 2001. Iron. L: 30 m / 98 ft

Complejo Cultural de Teresa Carreno, Caracas, Wenezuela Wenezuelskie arcydzieło architektury i kultury, Complejo Cultural Teresa Carreno, wykonane w brutalistycznym stylu architektonicznym, przypomina formy otaczających gór. Najcudowniejszym doświadczeniem jest wstępowanie lub schodzenie po schodach foyer; instalacja prętów w suficie zdaje się dematerializować, nasycając ciężką architekturę poczuciem nieważkości.
Complejo Cultural de Teresa Carreno, Caracas, Wenezuela Wenezuelskie arcydzieło architektury i kultury, Complejo Cultural Teresa Carreno, wykonane w brutalistycznym stylu architektonicznym, przypomina formy otaczających gór. Najcudowniejszym doświadczeniem jest wstępowanie lub schodzenie po schodach foyer; instalacja prętów w suficie zdaje się dematerializować, nasycając ciężką architekturę poczuciem nieważkości.

Jesús Rafael Soto, Extension Amarilla y Cubos Virtuales (White Virtual Cubes over Yellow Projection), 1982. Aluminiowe pręty. 10 × 50 × 27 m / 33 × 164 × 89 ft 2. Białe pręty widoczne z antresoli na pierwszym piętrze.

Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, Santiago, Chile Stały i znaczący akt pamięci i ludzkości, Muzeum Pamięci i Praw Człowieka upamiętnia ofiary brutalnej dyktatury Augsto Pinocheta. Budynek jest prostą prostokątną szklaną konstrukcją, spoczywającą na dwóch fontannach w Plaza de la Memoria; mural autorstwa Jorge Tacii i lekka instalacja Alfreda Jaara to główne punkty muzeum. Lekka instalacja Jaara to badanie nieuchwytności pamięci i służy jako wzruszające przypomnienie ofiar.
Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, Santiago, Chile Stały i znaczący akt pamięci i ludzkości, Muzeum Pamięci i Praw Człowieka upamiętnia ofiary brutalnej dyktatury Augsto Pinocheta. Budynek jest prostą prostokątną szklaną konstrukcją, spoczywającą na dwóch fontannach w Plaza de la Memoria; mural autorstwa Jorge Tacii i lekka instalacja Alfreda Jaara to główne punkty muzeum. Lekka instalacja Jaara to badanie nieuchwytności pamięci i służy jako wzruszające przypomnienie ofiar.

Alfredo Jaar, Geometria sumienia, Plaza de la Memoria, 2010. Instalacja lekka, czas trwania: 3 minuty

Zalecana: